Storytelling tekstylny Leanne Prain i niekończąca się opowieść o pewnej skórzanej kurtce

Abstract

Celem niniejszego artykułu jest analiza roli ubrań w kontekście storytellingu, ujmująca tekstylia jako nośniki narracji i opowieści. Analiza została przeprowadzona z zastosowaniem podejścia narracyjno-semiotycznego. Materiał empiryczny obejmuje buklet (ang. booklet) projektowy „The Artist Series”, wywiady prasowe z twórczynią marki oraz fotograficzne i tekstowe narracje medialne towarzyszące projektowi. Interpretacji dokonano według kategorii: tożsamość narracyjna ubrania, sprawczość społeczna wytworu, konteksty etyczne i środowiskowe oraz wielowarstwowość opowieści tekstylnej. Kategorie te nie zostały potraktowane jako zamknięty i wyczerpujący schemat opisu, lecz raczej jako elastyczne narzędzia porządkujące lekturę materiału, umożliwiające uchwycenie zarówno jego wymiaru symbolicznego, jak i społecznego. Ich dobór wynika bezpośrednio ze specyfiki analizowanego przypadku: kurtka funkcjonuje tu zarówno jako obiekt estetyczny, jak i nośnik relacji, wartości oraz praktyk wpisanych w szerszy kontekst kulturowy. Inspirując się koncepcją storytellingu tekstylnego Leanne Prain, artykuł skupia się na analizie skórzanej kurtki jako medium opowieści. Przedstawiony zostanie przykład rękodzielniczej ramoneski stworzonej w atelier By The Namesake w Toronto, ukazujący, w jaki sposób ubranie może łączyć przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, a jednocześnie przyczyniać się do kształtowania społecznej świadomości.

The aim of this article is to analyse the role of clothing in storytelling, framing textiles as carriers of narratives. The analysis adopts the narrative-semiotic approach. The empirical material includes “The Artist Series”, press interviews with the brand’s founder, and accompanying photographic and textual media narratives. The interpretation is structured around four categories: the narrative identity of clothing, the social agency of artefacts, ethical and environmental contexts, and the multilayered nature of textile storytelling. These are not a closed framework, but flexible tools for reading the material and capturing its symbolic and social dimensions. Their selection reflects the specificity of the case: the jacket functions both as an aesthetic object and as a carrier of relationships, values, and cultural practices. Drawing on Leanne Prain’s concept of textile storytelling, the article examines the leather jacket as a narrative medium. It presents a handcrafted biker jacket from the By The Namesake atelier in Toronto, showing how clothing connects the past, the present, and the future while contributing to social awareness.