http://hdl.handle.net/11089/59190 Tue, 01 Sep 2026 17:34:18 GMT 2026-09-01T17:34:18Z http://hdl.handle.net/11089/59205 Inne przyjemności. Wykorzystanie tekstyliów w badaniach socjologicznych Niziołek, Katarzyna; Abłażewicz, Urszula W artykule autorki przedstawiają wybrane obserwacje i refleksje metodologiczne z projektu „Socjologia tekstylna”, który realizują ze stałą grupą uczestników od początku 2024 roku. Projekt polega na wykorzystaniu tekstyliów w zbiorowym działaniu twórczym, służącym jednocześnie zbadaniu społecznego doświadczenia tego rodzaju zaangażowania i jego znaczenia w kontekście lokalnym i globalnym. W centrum działania znajduje się proces – twórczy i zarazem badawczy. Metodologicznie badanie opiera się na partycypacji, współpracy i zbiorowym tworzeniu, którego rezultatem jest tkanina artystyczna. Także pisanie i fotografia (kilka wybranych zdjęć włączono do artykułu) traktowane są jako integralne elementy badania-działania tekstylnego. Celem artykułu jest próba typologizacji rodzajów przyjemności związanej z pracą badawczą wykorzystującą społeczne, materialne i symboliczne możliwości tkaniny artystycznej. Wyodrębniono i opisano w nim: przyjemność w pracy badawczej, przyjemność rękodzielniczą, przyjemność ucieleśnioną (somaestetyczną), przyjemność wspólnotową, przyjemność konsumpcyjną oraz przyjemność w różnicy i różnorodności.W ten sposób autorki próbują odpowiedzieć na podwójny deficyt we współczesnych naukach społecznych: przyjemności i badań materialnych, wykorzystujących materiały i/lub przedmioty, takie jak tekstylia i tkanina artystyczna.; In the article, we present selected observations and methodological reflections from the “Textile Sociology” project, which we have been implementing with the same group of participants since the beginning of 2024. The project involves the use of textiles in collective art-making, which simultaneously serves to explore the social experience of this type of engagement and its meanings in local and global contexts. At the centre of this activity is the creative research process. Methodologically, it is based on participation, cooperation, and collective creation, which is resulting in a textile artwork. Writing and photography (several selected photos are included in the article) are also considered as integral elements of the textile-based research and action.The aim of the article is an attempt at a typology of different kinds of pleasure related to the research exploring the social, material, and symbolic possibilities of textile art. For that purpose, we distinguish and describe: pleasure in research, pleasure in handicrafts, the embodied (somaesthetic) pleasure, the community pleasure, the pleasure of consumption, and pleasure in difference and diversity.In this way, we are trying to respond to the double deficit in contemporary social sciences – i.e. in pleasure and in material research – with the latter defined by the use of materials and/or objects, such as textiles and textile art. Mon, 31 Aug 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/11089/59205 2026-08-31T00:00:00Z http://hdl.handle.net/11089/59206 Fotografie mody. Propozycja typologii Sternak, Wojciech W artykule podjęto kwestię braku typologii fotografii mody. Autor wskazuje na wieloaspektowość nie tylko samego fenomenu mody i jego interpretacji we współczesnym dyskursie naukowym, ale również na szeroki wachlarz praktyk fotograficznych wykorzystywanych w tworzeniu wizualnych komunikatów związanych z reklamą mody. W tekście zrekonstruowano między innymi myśl Georga Simmela dotyczącą rozumienia fenomenu mody, a następnie przełożono ją na refleksję nad medium fotografii. Autor dostrzega brak typologii fotografii mody i prezentuje swoją propozycję oraz omawia jej elementy na konkretnych studiach przypadków. W końcowej części wskazano na ambiwalentność fotografii mody, objawiającą się na wielu płaszczyznach interpretacyjnych tego fenomenu oraz zasugerowano potrzebę dalszych pogłębionych badań w tym zakresie.; The article addresses the issue of the lack of a typology of fashion photography. The author points not only to the multifaceted nature of the phenomenon of fashion itself and its interpretation in contemporary scientific discourse, but also to the wide range of photographic practices used in the creation of visual messages related to fashion advertising. Among other things, the text reconstructs Georg Simmel’s thoughts on understanding the phenomenon of fashion and then translates them into a reflection on the medium of photography. The author presents a proposed typology of fashion photography and discusses its elements, using specific case studies. The final part indicates the ambivalence of fashion photography, which manifests itself at many levels of the interpretation of this phenomenon, and suggests the need for further in-depth research in this area. Mon, 31 Aug 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/11089/59206 2026-08-31T00:00:00Z http://hdl.handle.net/11089/59207 Wyniki XVI edycji konkursu fotograficznego „Przeglądu Socjologii Jakościowej” Marcysiak, Tomasz; Dymarczyk, Waldemar Mon, 31 Aug 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/11089/59207 2026-08-31T00:00:00Z http://hdl.handle.net/11089/59202 Arkadius. Powerful Emotions. Confrontations. The Polish Fashion Heritage in the Making Raciniewska, Alicja This article focuses on a specific case study dealing with the contemporary public fashion heritage, recognition of Polish former fashion designer Arkadius as an object of Polish cultural heritage. patrimonialisation, It offers an illustration of Jean Davallon’s model of patrimonialisation applied to fashion, Arkadius, Polish enabling to identify the tipping points of the process and to explain its logic, operations, fashion, fashion characteristics, and social meaning. Furthermore, the article indicates the important role of exhibition, paratext, fashion exhibitions and paratexts in the patrimonialisation of fashion.; Artykuł koncentruje się na konkretnym studium przypadku, dotyczącym współczesnego uznania polskiego projektanta Arkadiusa za obiekt polskiego dziedzictwa kulturowego. Oferuje ilustrację modelu patrymonializacji Jeana Davallona zastosowanego do mody, umożliwiając identyfikację punktów krytycznych procesu i wyjaśnienie jego logiki, operacji, cech i znaczenia społecznego. Opracowanie wskazuje ponadto na ważną rolę wystaw modowych i towarzyszących im paratekstów w procesie patrymonializacji mody. Mon, 31 Aug 2026 00:00:00 GMT http://hdl.handle.net/11089/59202 2026-08-31T00:00:00Z