Cyrk a współczesne pokazy mody. Inspiracje, transpozycje i specyfika widowiska

Abstract

Pokazy mody to prezentacje kolekcji odzieży przeznaczone pierwotnie dla wyselekcjonowanych odbiorców, wśród których znaleźli się dziennikarze, kupcy, sponsorzy i celebryci. Dzięki możliwościom stworzonym przez nowe technologie – transmisji online czy prawie natychmiastowemu publikowaniu zdjęć w mediach internetowych, współcześnie pokaz mody przestaje być wydarzeniem dla hermetycznej branżowej grupy uczestników, a staje się spektakularnym widowiskiem zaskakującym rozmachem zastosowanych środków artystycznych, monumentalną scenografią i doskonałą oprawą muzyczną, dostępnym dla szerszej grupy odbiorców. Jednym z wyraźniejszych przykładów są prezentacje marki Victoria’s Secret, która zdobyła rozgłos głównie dzięki wysokobudżetowym shows, kształtującym popkulturowy odbiór mody. Pokazy mody tej marki, w których często wykorzystuje się elementy zapożyczone z cyrku, wyróżniają się na tle wydarzeń modowych niezwykle efektownym charakterem. Cyrk od początku zaspokaja popularne gusta, służy rozrywce, jest typowo ludycznym elementem w kulturze. Jakie znaczenia z perspektywy antropologii widowisk niesie ze sobą wykorzystanie elementów cyrkowych we współczesnych pokazach mody?

Fashion shows are presentations of designer clothing collections, originally intended for a selected audience, including journalists, buyers, sponsors and celebrities. Thanks to the potential possibilities created by new technologies, such as online broadcasting or the immediate posting of pictures on the Internet, the contemporary fashion shows are no longer events for a hermetic group related to the fashion industry – they are now becoming extraordinary shows, shocking by the panache of artistic means of expression, their monumental stage designs and their excellent music, which are available to one and all. One of the most significant examples are Victoria’s Secret fashion shows, which have become famous due to their high-budget presentations and have been shaping the pop culture perception of fashion. The brand’s shows, which often draw on elements typical of the circus, clearly stand out against other fashion events. From the very beginning of its existence the circus has fulfilled basic cultural needs, appealed to common tastes and served as simple entertainment – it has always been a typically ludic part of culture. What meanings, from the perspective of anthropology of performances, does the use of the circus features in modern fashion shows convey?